La Fundación CajaCanarias organiza, por sexto año consecutivo, su Foro “Enciende el Cosmos”, que este año volverá a contar con la participación de destacados científicos e investigadores de reconocido nivel internacional, que recorrerán a través de sus respectivas intervenciones la senda “Del cerebro al big data”. El programa se divide en dos sesiones, a celebrar los días 26 de septiembre y 3 de octubre y, como principal novedad, este año tendrán lugar en el Aulario del Campus de Guajara, de la Universidad de La Laguna (Avenida José Luis Moreno Becerra, s/n), a partir de las 20:00 horas y con entrada libre hasta completar aforo. Toda la información se encuentra ya disponible, a través de www.cajacanarias.com.

La ciencia avanza descubriéndonos un universo fascinante para proporcionarnos una comprensión de nosotros mismos que ha ido derribando, uno tras otro, prejuicios que la humanidad arrastra desde la antigüedad. El siglo XXI será el siglo del conocimiento profundo de la vida y el universo. De este modo, el Foro “Enciende el Cosmos” CajaCanarias propone, para este ejercicio, conocer ideas y teorías innovadoras, de la mano de los científicos que están abriendo las puertas del futuro. Para tal fin, se pretende partir del lugar que hoy ocupamos, para entender cómo es el universo a gran escala, cuál es su historia y su futuro. En el viaje de este año, los cinco invitados del Foro harán un recorrido que nos llevará desde la comprensión de nuestro cerebro al big data.

Sesiones Foro “Enciende el Cosmos 2019”

“El cerebro: El pequeño universo que llevamos dentro” es el título de la sesión inicial del Foro “Enciende el Cosmos” CajaCanarias 2019 y contará con la presencia de los científicos Rafael Yuste y José Manuel Sánchez Ron, que repite presencia en este ciclo, tras su intervención el curso anterior. Y es que no existe nada de cuya existencia seamos más conscientes – de hecho, es él lo que nos permite “ser conscientes” –: el cerebro, un universo formado por en torno a 90.000 millones de neuronas, cada una pudiendo tener de una a diez mil conexiones sinápticas con otras neuronas.

En esta mesa inaugural, a celebrar el 26 de septiembre (20:00 horas), se pretende abordar las siguientes preguntas: ¿Cómo ha influido la obra de Ramón y Cajal en un investigador tan destacado en este campo como Rafael Yuste? ¿Cuál es la situación actual de la ciencia del cerebro, en las neurociencias? ¿Qué quiere decir que el cerebro tiene conciencia de sí mismo? ¿Qué ideas se tienen en la actualidad para comprender semejante estructura “circular”? ¿Podrá la ciencia desarrollar medios-medicamentos para detener el deterioro del cerebro con el paso de los años? ¿Y para combatir enfermedades como el alzheimer y el párkinson, al igual que para establecer nuevas terapias para otros males mentales?

El Foro “Enciende el Cosmos” despedirá, el próximo 3 de octubre (20:00) esta sexta edición a partir del interrogante ¿Sueñan los androides con una sociedad mejor?, y a resolución por parte de Nuria Oliver, Lorena Jaume-Palasí y Mónica Salomone, moderadora de la sesión. Y es que la Inteligencia Artificial (IA) ha llegado para quedarse. Para muchos es ya un amable facilitador de decisiones cotidianas -cómo llegar antes, qué leer-; para otros es fuente de oportunidades -nuevos perfiles laborales, empresas innovadoras-, e incluso una aliada en la lucha contra desafíos globales como la crisis climática y de biodiversidad. Pero hay un lado oscuro: ¿a cuántos humanos dejarán las máquinas en paro? ¿Es la IA justa cuando informa decisiones sobre créditos, seguros o contrataciones? ¿Y si la IA contribuye al control ideológico del flujo de la información? Nuria Oliver y Lorena Jaume-Palasí no tienen todas las respuestas, pero sí las necesarias para activar la reflexión.

Participantes Foro “Enciende el Cosmos” 2019

Rafael Yuste (Madrid, 1963).- Catedrático de Neurociencia en la Universidad de Columbia. Estudió Medicina en la Universidad Autónoma de Madrid y en la Fundación Jiménez Díaz. Sus líneas de investigación se centran en la estructura y función de los circuitos corticales, las propiedades biofísicas de las espinas dendríticas y el estudio de la patología de la epilepsia y enfermedades mentales relacionadas. Ha publicado más de 170 trabajos de investigación, en revistas científicas. Es el ideólogo del «Mapa de Actividad Cerebral», un proyecto científico a gran escala, que propuso al Gobierno de EE.UU., cuyo objetivo sería desarrollar herramientas para registrar de forma sistemática y manipular la actividad de circuitos neuronales completos, que fueron las base del proyecto BRAIN (Proyecto Cerebro Humano) que, en unas décadas, aspira a comprender nuestro cerebro.

José Manuel Sánchez Ron (Madrid, 1949).- Licenciado en Ciencias Físicas por la Universidad Complutense de Madrid (1971) y Doctor (Ph.D.) en Física por la Universidad de Londres (1978). Desde 1994 es Catedrático de Historia de la Ciencia en la Universidad Autónoma de Madrid. Es miembro de la Real Academia Española de la Lengua, la Real Academia de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales, así como de la Académie Internationale d’Histoire des Sciences, de París. Entre sus publicaciones destacamos: “El Siglo de la Ciencia” (Premios José Ortega y Gasset de Ensayo y Humanidades), “La Nueva Ilustración” (Premio Internacional de Ensayo Jovellanos), y “El mundo después de la revolución. La física de la segunda mitad del siglo XX” (Premio Nacional de Literatura en su modalidad de Ensayo). Publica en la revista “El Cultural” la sección de ciencias “Entre dos aguas”. Recientemente ha comisariado la exposición “Cosmos”, en la Biblioteca Nacional.

Nuria Oliver (Alicante, 1970).- Ingeniera Superior de Telecomunicación. Doctora (PhD) cum laude en Inteligencia Perceptual por el MIT (Massachusetts Institute of Technology). Directora de Investigación en Ciencias de Datos en Vodafone. Científica principal de Datos en el think-tank Data-Pop Alliance. Primera ingeniera española nombrada Científica Distinguida por la ACM (Association for Computing Machinery) y Fellow del ACM. Fellow del IEEE y de la Asociación Europea de Inteligencia Artificial. Miembro de la Real Academia de Ingeniería 2018. Miembro de la Academia Europea 2018. Ingeniera del Año 2018 concedido por el COIT y la AEIT. Doctora Honoris Causa por la Universidad Miguel Hernández (2018). Miembro de CHI Academy 2019.

Lorena Jaume-Palasí.- Cofundadora y directora ejecutiva de la organización AlgorithmWatch, con sede en Berlín, que analiza la ética de la automatización y la digitalización en los procesos algorítmicos que tienen relevancia social. Ha obtenido el apoyo de la Fundación Bertelsmann y la Fundación Hans Bóckler. Lorena Jaume-Palasí dirige proyectos de digitalización en África y Asia, ha sido elegida por el Gobierno español para formar parte del Grupo de Sabios sobre Inteligencia Artificial y Big Data. Es cofundadora del grupo Dynamic Coalition on Publicness, dentro del Internet Governance Forum, de Naciones Unidas. Y forma parte del consejo asesor de Code Red contra la vigilancia masiva.

Mónica Salomone.- Es periodista especializada en ciencia. Desde hace un cuarto de siglo busca y escribe historias que ilustran cómo el trabajo de los científicos cambia la vida de todos. La mayoría de sus artículos se han publicado en “El País”. Ha colaborado con muchos medios nacionales e internacionales, y con instituciones como el Instituto de Astrofísica de Canarias (IAC), la Agencia Espacial Europea (ESA), la Fundación BBVA y el Centro Nacional de Investigaciones Oncológicas. Es autora, junto con María Blasco, del libro “Morir joven a los 140”.

Los diez cantantes que han sido escogidos en la séptima edición de Opera (e)Studio han iniciado hoy [viernes 6] las sesiones de trabajo de esta formación lírica integral que van a realizar en el Auditorio de Tenerife. Este trabajo de perfeccionamiento artístico concluirá con la puesta en escena del 24 al 27 de octubre del título L’elisir d’amore, que supone el inicio de la temporada de Ópera de Tenerife 2019-2020 y se hace posible por medio de una coproducción con el Teatro Comunale di Bologna y el Tbilisi Opera and Ballet State Theatre, en un proyecto financiado a través del programa Europa Creativa.

El director insular de Cultura, Leopoldo Santos; el director artístico del Auditorio, José Luis Rivero; el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante, y el director artístico de Opera (e)Studio, Giulio Zappa, dieron la bienvenida a los cantantes, elegidos entre los 181 participantes que concurrieron a la convocatoria de la presente edición.

El elenco de la producción de esta ópera está compuesto por dos cast que actuarán en funciones alternadas durante las cuatro representaciones y contará con las voces de Maria Rita Combatelli (soprano); Beatriz de Sousa (soprano); Klodjan Kaçani (tenor); César Arrieta (tenor); Alberto Bonifazio (barítono); Jacobo Ochoa (barítono); Givi Gigineishvili (bajo); Matteo Andrea Mollica (bajo); Sofía Esparza (soprano) y Leonora Tess (soprano). Los diez componentes de esta edición surgen de las audiciones celebradas en el mes de febrero en Bolonia, Tbilisi, Madrid y Tenerife, a las que concurrieron un total de 181 candidatos de 33 nacionalidades.

Los artistas inician los trabajos musicales y escénicos que se requieren para la formación de una compañía lírica novel y contará con una serie de clases magistrales de mano del propio director artístico del proyecto, Giulio Zappa; la soprano italiana, Mariella Devia; el intendente de Ópera de Tenerife, Alejandro Abrante o el director de escena de esta producción, Pablo Maritano, en las que se abordarán tanto aspectos técnicos como la gestión profesional de una carrera artística. Todo esto se intercalará con las sesiones de trabajo al ritmo que demanda una compañía profesional, junto a las pruebas de vestuario y maquillaje o los pertinentes ensayos con la Sinfónica de Tenerife.

El actual director principal de la Orquesta Sinfónica de Tenerife, Antonio Méndez, será el encargado de la dirección musical de la producción, que junto al director de escena, Pablo Maritano, y la diseñadora de vestuario, Lorena Marin, darán vida a esta obra que nos traslada a los años dorados del celuloide de Hollywood.

Las funciones tendrán lugar el jueves 24, viernes 25 y sábado 26 de octubre a las 19:30 horas y la del domingo 27 será a las 18:00 horas en la Sala Sinfónica. Las entradas pueden adquirirse en los canales habituales de Auditorio de Tenerife, en taquilla de 10:00 a 19:30 horas, de lunes a sábado; a través de www.auditoriodetenerife.com o por teléfono en el 902 317 327.

El Teatro Guimerá acogerá una amplia y variada programación en el último trimestre del año. Se han contratado  casi una veintena de puestas en escena y un total de 34 funciones. Una amplia oferta cultural que para la primera teniente de alcaldesa y concejala de Cultura, Matilde Zambudio, es “variada, actual y de gran calidad”. La edila estima que “unas 14.000 personas podrán disfrutar de esta ambiciosa programación “.

Uno de los objetivos para la concejala de Cultura “es llegar a todo tipo de público, por lo que en el momento de programar los espectáculos se ha tenido en cuenta la posibilidad de ofertar una variada selección que incluya música clásica y pop, humor, títeres, teatro contemporáneo de máxima actualidad que se representa en los circuitos teatrales españoles, teatro familiar, adaptaciones de obras clásicas, etc.” También se contempla la puesta en escena de obras por parte de compañías canarias y por primera vez se ha incluido en la programación un espectáculo de danza especialmente diseñado para bebés con edades comprendidas entre los 0 y los 36 meses, acompañados por un máximo de 2 adultos.

Son muchos los espectáculos que se pueden destacar de la programación. El 31 de octubre llega ‘The magic of Motown, un concierto que ya han visto más de un millón de espectadores en todo el mundo, que aparte de recreaciones musicales de grandes cantantes y grupos resalta por su espectacular puesta en escena.

También se podrá disfrutar de grandes funciones de teatro contemporáneo. Zambudio resalta que “a la hora de seleccionar determinadas obras no sólo se ha tenido en cuenta su calidad artística y profesionalidad web los actores y actrices que la interpretan, sino también aquella puestas en escena que aborden temas que conecten con la actualidad y fomenten determinados valores, como la solidaridad, el respeto, la libertad, la mujer y la opresión que ha padecido históricamente…”

Entre las obras de máxima actualidad destaca “ Lehman Trilogy (11 y 12 de octubre), un reflexión sobre el poder destructor del dinero y la deshumanización. O “Último tren a Treblinka” (8 y 9 de noviembre), una puesta en escena que rinde homenaje a la lucha por dignificar la vida de los niños en un orfanato. Una obra en la que para conseguir una máxima identificación de los espectadores con los personajes, parte del público se situará en el escenario, en las camas y literas de los niños protagonistas.

No faltará sobre las tablas del Guimerá el teatro de Federico García Lorca presente el 22 de noviembre en “Genoma B”, una adaptación de ‘ La Casa de Bernarda Alba’. En los estrenos destaca “Antimateria” (14 de noviembre), de la compañía ‘Platónica Teatro’ una obra que habla del conocimiento y la vulnerabilidad del hombre y de las relaciones humanas.

De Vivaldi a Michael Jackson, de Lorca a Massini

En noviembre se celebrará  un concierto de música clásica de Vivaldi, Mozart y estreno de una composición del músico tinerfeño Emiliano Coello, con el que se conmemora, el 17 de noviembre, el 49 aniversario de la Orquesta de Cámara de Canarias.

En la programación del mes de diciembre figuran, entre otros espectáculos, una gala de ballet de danza clásica a cargo de bailarines del Centro Internacional de Danza de Tenerife que tendrá lugar el día 12.

El Teatro Guimerá acogerá como viene siendo habitual varias representaciones de obras  incluidas en festivales como ‘Telón, del Cabildo de Tenerife y ‘Cae, Festival Internacional de Artes Escénicas”, de la Fundación CajaCanarias y la Obras Social La Caída. Entre ellas destaca “Arturo y Clementina” el 16 de noviembre, una original representación de la compañía  ‘Titiritrán Teatro, de la que podrá disfrutar toda la familia. Y el 20 y el 21 de diciembre siembre se subirá al escenario del teatro la veterana actriz Lola Herrera con “Cinco horas con Mario”.

La programación en el Guimerá se despedirá con un broche de oro, un musical que ha triunfado en todo el mundo, “Forever The Show:Michael Jackson”, un intenso recorrido por los mayores éxitos del cantante y el único show del mundo avalado por La familia del “Rey del Pop”.

Más información sobre la programación y venta de entradas en www.teatroguimera.es

El Festival “Canarias Artes Escénicas” 2019, organizado por la Fundación CajaCanarias y “la Caixa”, arranca mañana jueves su programación con la presencia del actor vallisoletano Emilio Gutiérrez Caba, protagonista del primer “Encuentro CAE” de las dos sesiones previstas, formato que supone una de las principales novedades de esta segunda edición. El acto, de entrada libre hasta completar aforo, tendrá lugar en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife, a partir de las 20:00 horas.

Los “Encuentros CAE” suponen dos actividades de diálogo y debate a cargo de tres grandes protagonistas del teatro nacional, que ofrecerán sus respectivas visiones acerca de la evolución de las artes escénicas en España a partir de sus trayectorias y experiencias vitales y profesionales. Tras la participación, mañana jueves, de Emilio Gutiérrez Caba, el próximo 12 de septiembre será el turno para el diálogo que mantendrán Mario Gas y Javier Gurruchaga, también en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz, a partir de las 20:00 horas y con entrada libre hasta completar aforo.

Intérprete perteneciente a una histórica y legendaria saga de actores que, por casualidades de su profesión, también es muy conocedor del teatro en Canarias, Emilio Gutiérrez Caba compartirá con el público asistente interesantes datos de su especial colección sobre los secretos del Teatro Guimerá, por ejemplo. Su dilatada experiencia en teatro, cine y televisión, así como su relación con otros grandes actores y actrices nacionales y extranjeros, convierten al ganador de dos Premios Goya, entre otros importantes galardones, en el protagonista idóneo de este primer “Encuentro CAE”.

Programación CAE 2019

El Festival Internacional “Canarias Artes Escénicas” 2019 (CAE) supone la segunda edición de una propuesta cultural que la Fundación CajaCanarias y “la Caixa” desarrollarán, hasta el próximo 16 de noviembre, a través de 13 actuaciones a celebrar en el Teatro Guimerá (Santa Cruz de Tenerife), el Teatro Circo de Marte (Santa Cruz de La Palma), el Palacio de Formación y Congresos (Puerto del Rosario), el Teatro Leal (La Laguna), el Teatro Salinero (Lanzarote), y la Dársena los Llanos (Santa Cruz de Tenerife), a cargo de cinco compañías escénicas de primer nivel. Toda la información correspondiente al programa artístico de CAE 2019, así como el servicio de venta de entradas para acudir a las distintas representaciones, se encuentra ya disponible a través de www.festivalcae.com. Los precios para disfrutar de las diferentes representaciones oscilan entre los 10 y 25 euros, salvo aquellas actividades de carácter gratuito o las destinadas al público infantil (Precio general: 10 euros).

CAE 2019 se estrena “Pedaleando hacia el cielo”

Tras la celebración de los Encuentros CAE, el programa de representaciones de esta segunda edición del Festival Internacional “Canarias Artes Escénicas” dará comienzo el 14 de septiembre “Pedaleando hacia el cielo”, desde la Dársena los Llanos del Puerto de Santa Cruz de Tenerife. Esta impresionante puesta en escena, que desarrollará en la capital tinerfeña la compañía belga “Theater Tol”, podrá disfrutarse de manera gratuita a partir de las 21:00 horas y está recomendada para todos los públicos. “Pedaleando hacia el cielo” es un show que se realiza al caer la noche… Porque entonces la noche se llena de ángeles y músicos. Los ángeles equilibran el cielo y la tierra, pero no pueden estar quietos, ellos pedalean buscando la alegría y felicidad demostrando que lo importante es permanecer juntos en los días oscuros. Porque ir pedaleando en bicicleta hacia el cielo une a la gente y da esperanza. El espectáculo mezcla acrobacias aéreas, con canto, ópera y fuegos artificiales.

“Theater Tol”, fundada en 1998, es una compañía internacional de teatro musical con sede en Amberes (Bélgica). La compañía crea representaciones sin palabras, solamente usando imágenes, movimiento y música. Cada actuación está inspirada en los aspectos físicos, así como en el contexto histórico y social de la ubicación elegida para su representación. El grupo lo integra un equipo permanente que se reúne para cada producción, bajo la dirección artística de Lot Seuntjens: diseñadores, estilistas, dramaturgos, técnicos de sonido y luz, diseñadores, compositores, editores de video, productores, músicos, bailarines, actores y actrices.